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触动你的情感世界,带你用心感悟生命 "酷"时代他带给你最真实的音乐性 他是极具才华及专业音乐素养的原创歌手 它是一张代表摇滚乐新的音乐里程碑的唱片
CD歌曲包括: 在雨中、 我的爱、 窗台、 生来孤独、 英雄、 爱是一颗幸福的子弹、 最后一次我见到你、 啦啦啦、 你、 去无方向、 再见二十世纪
对从20世纪60年代开始,摇滚乐在西方社会已经作为流行音乐的主要表现形式,影响着一代又一代人的成长。它是生命最原始最自然的表达,内容涉及到社会与人性的各个方面。它歌颂一切美好的事物,比如和平、友谊和爱情,痛斥一切丑恶的东西,比如战争、贫富差异以及对人性的摧残。摇滚乐这种鲜明的、毫不掩饰的态度深深地影响着热爱它的人们,激励着他们追求真理,勇敢生存。摇滚是一种精神,是一种动力,这就是摇滚乐的真谛。摇滚乐的表现形式是多种多样的,但真正深入人心的摇滚乐用一个词就可以形容--好听。在国外,摇滚乐是主流,但在中国,它是异类。 在中国大陆,从崔健在社会主义天空下扯开嗓子大吼着"一无所有"的那一刻开始,中国人安于现状的心灵第一次受到了强烈的冲击,也是从这时开始,中国人开始亲身感受到什么是摇滚乐。 80年代末90年代初,雨后春笋般生长的摇滚乐队成就了中国摇滚的黄金时代,但之后因对摇滚真正含义理解的偏差,导致中国摇滚乐的发展走向了极端。摇滚歌手们的表现让国人下了一种错误的结论:不愤世嫉俗、不歇斯底里就不是摇滚,与摇滚乐划等号的就是"挑战人忍受极限的狂噪音乐",颓废、愤怒是摇滚的内心,奇装异服、怪发哑嗓是摇滚的外表。殊不知,这只是摇滚乐的一小部分而已,所谓"朋克""重金属"仅是其中一种而已。而这种认识上的误区已经让摇滚乐与大众互相背离而去,就像迪斯科当年在中国被称作"摇摆舞"而受到歧视一样。 虽然这样,但还是有不少热爱摇滚乐的年轻人不断组建乐队,希望赋予摇滚新的概念。1993年11月,就有四名中央音乐学院的年轻人以母校的门牌号码为名,成立了"鲍家街43号"乐队。而长期在音乐学院受严肃音乐的熏陶和教育,令这支乐队赋予了摇滚唯美的新风尚,随着两张乐队同名专辑的发表,令"鲍家街43号"很快在中国摇滚圈中声名大噪,成为中国摇滚乐坛独树一帜的学院派的代表乐队。 在组队六年后,为了寻求更大的音乐发展空间,也为了超越前两张专辑的辉煌,乐队主唱及主要创作者汪峰决定从1999年起以个人的名义在歌坛发展。经过各方面的考虑,汪峰最后与世界五大唱片公司之一的华纳唱片签定了唱片约,2000年底,汪峰推出了他第一张个人专辑《花火》。 现在,汪峰又带着他新录制完成的专辑《爱是一颗幸福的子弹》来向人们证明:摇滚乐也可以是抒情的、唯美的,而且由于它的真实,摇滚乐美丽起来胜过商业化痕迹过重的流行歌曲。其实喜欢"鲍家街43号"乐队,喜欢汪峰的人们都会发现,自签约华纳唱片以来,汪峰成功完成了一次又一次的蜕变。从93年成立鲍家街43号乐队时的平民摇滚,到《花火》专辑的略带华丽的贵族气质的摇滚,再到现在洗尽铅华、返朴归真的真情摇滚,汪峰的成长历程仿佛是当年披头士乐队成长历程的翻版。汪峰想用音乐告诉大家:摇滚等于愤怒是一种误解,摇滚乐真正的力量在于其内在的精神。真正的摇滚应该拒绝外强中干的嘶喊,而应代之的是情动于衷的真诚的呐喊。摇滚乐应该好听! 在汪峰的心中,摇滚就应该是有着唯美歌词和意境的一种音乐,是人生的感悟和思索,但最重要的是要让人听得懂。动人的音乐无论什么风格都是能够俘获人心的。 图文由美卡音像提供(www.meikamusic.com)
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